Креативные индустрии синоним

Креативные индустрии: экономическая ценность и культурное содержание

«Творческие индустрии», или «Креативные индустрии» (Creative Industries) являются в современной экономике одним из ключевых секторов. Они включают музыку, изобразительные и исполнительские искусства, кино, моду, ремесла, литературу и издательское дело, рекламу, дизайн, архитектурное проектирование, интернет и мультимедиа.

Креативные индустрии – это деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое начало, навык или талант и которое несет в себе потенциал создания добавленной стоимости и рабочих мест путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности. Наиболее известным и общепринятым определением творческих индустрий является определение, сформулированное Департаментом культуры, медиа и спорта Правительства Великобритании в 1998 году:

«Креативные индустрии – это деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое начало, навык или талант, и которое несет в себе потенциал создания добавленной стоимости и рабочих мест путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности».[1]

В понятие креативных индустрий включаются:

• Реклама
• Дизайн
• Архитектура
• Декоративное искусство и ремесла
• Мода
• Кино и производство видео и DVD
• Музыка и звукозапись
• Исполнительские искусства
• Телевидение
• Радио
• Интернет
• Изобразительное искусство
• Литература и издательское дело
• Мультимедиа и компьютерные игры
• (Музеи и организации культуры)

Наиболее известным и общепринятым определением творческих индустрий является определение, сформулированное Департаментом культуры, медиа и спорта Правительства Великобритании в 1998 году: «Креативные индустрии – это деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое начало, навык или талант, и которое несет в себе потенциал создания добавленной стоимости и рабочих мест путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности».

История понятия

Термин «креативная индустрия» начал использоваться в 90-е годы прошлого столетия. «Творческие индустрии» – это термин, используемый для обозначения такой предпринимательской деятельности, в которой экономическая ценность неразрывно связана с культурным содержанием. Творческие индустрии обогащают исконный потенциал культуры «добавленной ценностью», создаваемой благодаря предпринимательским умениям и основанному на новом знании таланту обращения с электронными и иными современными средствами коммуникации. Эти индустрии способны приумножать экономический эффект хорошо знакомых классических гигантов культуры, но, все же, основное внимание уделяют культуре современной, потому что без эксперимента, без вовлеченности в актуальную действительность никакая культура не сможет обновлять и реактивировать себя. В этом смысле творческие индустрии являются источником инновации и конкурентоспособности, столь необходимых городской культуре при условии стремительной глобализации в нашем неумолимо меняющемся мире.

Таким образом, творческие индустрии — это:

• тип социокультурных практик, в основе которых лежит творческая, интеллектуальная составляющая (изобразительные и исполнительские искусства, кино, видео и мультимедиа, мода, ремесла, литература и издательское дело, реклама, дизайн и архитектура);
• ключевой сектор инновационной экономики, способствующий экономическому росту и социальному развитию городов и территорий.

В постиндустриальных городах Европы, США и Дальнего Востока стратегии развития творческих индустрий были признаны ключевыми элементами социального и экономического развития.

Было доказано, что они позволяют:

• предотвращать безработицу
• создавать рабочие места для молодых специалистов
• содействовать реструктуризации производства
• способствовать росту выпуска традиционных видов продукции
• открывать ценность современной культуры и инновации
• развивать информационную экономику – «экономику знания»
• предоставлять «мягкие» инфраструктуры для культурного туризма
• споспешествовать возрождению пришедших в упадок городских районов
• вдохнуть новую жизнь в утратившие актуальность исторические памятники и заброшенные промышленные строения
• обеспечивать эффективную социальную реабилитацию маргинальных групп населения.

Отдельный аспект в определении креативных индустрий составляют «ширина» и «глубина» понятия. Энди Пратт (Andy C Pratt[2]) указывал, что «ширина» в определении культурных индустрий важна, когда речь идет об оценке потенциала занятости в креативных индустриях. Важно учитывать (или не учитывать) людей, которые выполняют техническую работу в театрах, кино, на музыкальных площадках, тех, кто занят в изготовлении продуктов, их архивации и тренингах. Пратт отмечал, что этот подход дает новую институциональную структуру, которая «невидима» в большинстве политик. Британский департамент культуры, медиа и спорта, впрочем, сделал эту структуру «видимой», включив понятие «культурного сектора» во многие недавние документы. А «креативные индустрии» рассматриваются как субсектор в этом более широком секторе.

Используя «широкое» определение, мы должны иметь в виду, что большинство включенных в него типов деятельности имеют слабое отношение к форме и содержанию культурного продукта. Непосредственное производство DVD-плееров – это принципиально другой тип деятельности, чем производство фильмов или программ, для просмотра которых мы используем эти плееры.

Одно из возможных частичных решений этой проблемы – попытка точно очертить разницу между теми, кто осуществляет прямой креативный вклад, и другими работниками, ассоциированными в производство культурных продуктов. Тем не менее, чиновники и эксперты во многих странах поддерживают наиболее широкие дефиниции, оставляя в стороне более специфические разделения[3]

Креативные индустрии как антикризисный инструмент

В международном масштабе вклад креативных индустрий в экономику становится все более весом[4], т.к. их развитие способствует росту расходов в области культуры, они содействуют индустриальному развитию, внедрению инноваций и экономической дифференциации.

Креативные индустрии создают новые рабочие места, содействуют диверсификации экономики и формированию комфортной городской среды. На долю этого сектора экономики приходится до 10% ВВП в развитых странах мира. В свою очередь, катализатором развития креативных индустрий — цифровых технологий, медиа, дизайна и культуры — является системная поддержка молодых талантов, малого и среднего бизнеса, внедрение инновационных образовательных программ и реализация эффективной культурной политики[5].

Сегодня развитые постиндустриальные страны видят источник развитости и стабильности общества в переходе к «экономике творчества» или, как ее еще называют, «креативной экономике», в которой основным фактором производства является творческая активность населения, способная создавать принципиально новые продукты[6]. Основной целью этого перехода является построение развитой экономики путем создания инновационной среды, а главный инструмент в достижении этой цели –это «строительство» креативных городов, фундаментом которых являются творческие индустрии. Для достижения этой цели необходимо учитывать специфику каждой отдельной страны: размер территории, обеспеченность природными ресурсами, численность населения и многое другое. В России тема «креативных городов» и творческих индустрий относительно новая. И, тем не менее, возникнув в начале 2000-х годов, она сумела привлечь внимание именитых российских ученых и практиков к своей проблематике и возможностям. Зарекомендовав себя на Западе как эффективный «антикризисный» инструмент, творческие индустрии начинают занимать передовые места в культурной и экономической политике регионов.

Креативные индустрии восполняют сокращение рабочих мест в традиционной промышленности: порядка 30% трудоспособного населения в развитых городах мира занято в творческих профессиях.

Подготовка материала: Елена Четыркина, руководитель департамента маркетинга, Выставочный научно-исследовательский центр R&C. Комплексный материал подготовлен эксклюзивно для Event LIVE, при перепечатке материала в объеме более 50% активная, открытая для индексации гиперссылка на страницу с публикацией обязательна. Фото на превью Surian Soosay. Attribution 2.0 Generic (CC BY 2.0)

Источники:
[1] Елена Зеленцова: «Творческие индустрии – один из ключевых инструментов городского развития»
[2] British Council. People. Professor Andy Pratt
[3] Елена Зеленцова: «Творческие индустрии – один из ключевых инструментов городского развития»
[4] «Креативный капитал городов – 2016» (фонд Calvert 22, PwC), с. 5
[5] Материалы Петербургского Международного Экономического Форума 2017
[6] Зотова, Л.Р. (2015). Креативный город: творческие индустрии и развитие городов. Креативная экономика, 9(11), 2015

13.12.2017

Креативный кластер — это «технопарк» в сфере креативных индустрий, конвертирующий творческую энергию в работающие бизнесы, увеличивающие вклад таких индустрий в валовый продукт города. чаще всего это компактное, физически ограниченное пространство, где расположены взаимодополняющие друг друга творческие бизнесы, которые от такого соседства испытывают «эффект синергии».

Сферы, в которых доля занятых интеллектуальным трудом и творчеством превышает 50%, относят к креативным индустриям:

Дизайн
• Реклама
• Архитектура
• Интерьерный дизайн
• Графический дизайн
• Промышленный дизайн
• Мода
• Коммуникационный дизайн
• Интерьерный дизайн и дизайн среды
• Производство ювелирных изделий

Медиа и коммуникации
• Издательское дело
• Телевидение и радио
• Реклама
• Фильмы и видео
 • Звукозапись
 • СМИ
 • Связи с общественностью

Цифровые технологии
• Дизайн и проектирование веб-сайтов
• Дизайн и проектирование программного обеспечения
 • Компьютерное программирование
• Дизайн приложений
• IT-стратегии и планирование
 Искусство и культура
• Фотография
• Визуальное искусство
• Исполнительское искусство
 • Искусство и антиквариат
• Ремесла
• Литература
• Библиотеки
• Музеи / галереи / архивы
• Культурное наследие
• Аукционы
 • Фестивали и культурные инициативы

Это к тому же:

• производство видео, аудио-визуального контента
• фото и видеосьемка
• it дизайн
• выставки
• художники
• дизайнеры
• артисты и музыканты
• «рекламщики»

по мнению экспертов Акцент надо делать на цифровом контенте
Именно он — драйвер таких проектов
Артисты с музыкантами много денег не нагенеоят

Газета Тренды РБК+ Pro

Что такое креативные индустрии? 

Как появился термин «креативные индустрии»?

Термин «креативные индустрии» имеет ряд коннотаций: от экономических до социокультурных. В экономике синонимы креативных индустрий — креативная экономика или экономика знаний: сектор, так или иначе связанный с интеллектуальной деятельностью человека. Впервые термин «креативная экономика» использован нью-йоркским журналом Businessweek в 2000 году и с тех пор становится только шире. Базовые характеристики креативных индустрий — существенная роль инновационных технологий в различных областях творческой деятельности: разработке игр, широком спектре программных продуктов, продуктов виртуальной и дополненной реальности, музыке, искусстве, рекламе, архитектуре, кинематографии, анимации, дизайне и других областях, прямо или косвенно связанных с креативной деятельностью.

В социокультурной сфере креативные или творческие индустрии классифицируются как новый тип развития культуры, где объединяющей идеей всегда выступает творческий компонент, но при этом высока роль новых технологий и открытий. Креативная индустрия создает товары и услуги преимущественно для международного рынка. Привязка к определенной локации уже не имеет такого принципиального значения, самую важную роль играют создатели контента, проще говоря — интеллект. Импульс к развитию креативных индустрий дают технологии, например, цифровизация, отвечающая за оперативный доступ к средствам креативного производства, аддитивные технологии, искусственный интеллект.

Почему креативные индустрии – драйвер экономического роста?

Капитализация творческих индустрий в мире сегодня составляет почти $2,3 трлн, в США в рамках индустрии создано свыше 30 млн рабочих мест, креативные индустрии постепенно становятся существенными драйверами экономического развития как в развитых, так и в развивающихся странах. Об этом свидетельствуют данные исследований, представленных Российским экспортным центром (РЭЦ) на ПМЭФ-2018. Взять, к примеру, Южную Корею, где за координацию и продвижение индустрии контента в 2009-2017 годах отвечало специально созданное правительственное агентство креативного контента KOCCA: спецпроект, позволивший наладить работу с креативными индустриями и вывести корейский контент на международный рынок. А началось все с K-pop или «корейской волны», изначально — жанра корейской поп-музыки, переросшего в глобальную субкультуру, движимую интересом к современной южнокорейской моде, сериалам, компьютерным играм и прочим мультимедийным продуктам. Теперь же экспансия «корейской волны» на мировые рынки не только улучшает имидж Южной Кореи, но и приносит колоссальные дивиденды в корейский бюджет. Пик мировой популярности уже не один год переживают товары корейской креативной индустрии. Экспорт корейских креативных индустрий в 2016 году составил более $6 млрд. Темпы развития креативных индустрий значительно выше, чем, к примеру, традиционной промышленности или других отраслей: даже во время экономического спада объем мирового креативного сектора вырос на 14%. Среди причин усиленного роста мирового креативного сектора эксперты отрасли отмечают высокую долю добавленной стоимости во всех отраслях креативной экономики и отсутствие естественных барьеров как с точки зрения производства, так и с точки зрения потребления. То есть создание продукта не требует больших материальных затрат, в то время как потреблять его можно повсеместно и без каких-либо ограничений. Плюс — появление сотен новых бизнесов, находящихся на стыке творчества и предпринимательства, ведет к созданию новых рабочих мест. Наконец, в силу своей специфики, креативные индустрии привлекательны для молодежи: сегодня занятость в креативной индустрии уже превышает показатели занятости в реальном секторе.

Как дела с экспортом креативных индустрий в России?

Согласно последним данным, Россия также увеличивает свою долю на рынке международных креативных индустрий. Очевидный подъем сейчас переживает российская индустрия создания цифрового контента: кинопродукция, мультипликационные фильмы, сериалы, IT-приложения, технологии виртуальной и дополненной реальности, разработка компьютерных игр — востребованные продукты на внешних рынках. Кассовые сборы российских фильмов за последние четыре года выросли в 1,5 раза, не меньший успех российских картин в прокате наблюдается и за рубежом. Так, за период с 2015 по 2018 год международные сборы российских фильмов выросли в три раза, а число российских кинофильмов в международном прокате постоянно увеличивается — в два раза за четыре года. Выручка российской креативной индустрии в 2017 году составила 8 трлн рублей. Ежегодно продажи российского контента на зарубежных рынках увеличиваются на 20%. По данным РЭЦ, география покрытия международных рынков российским контентом в 2018 году уже составляла 140 стран. Вклад креативных индустрий в российскую экономику пока не велик, но есть движение в позитивном направлении. Например, весной 2019 года было принято решение, что в нацпроект «Международная кооперация и экспорт» будет добавлен отдельный федеральный проект «Экспорт услуг».

Что такое рибейты (субсидии иностранным кинопроизводителям снимающим кино в России) и кому они положены?

В этом году премьер-министр Дмитрий Медведев подписал постановление об учреждении субсидий для российских компаний, имеющих контракты на реализацию сервисных услуг в сфере продакшна с иностранными заказчиками. Проект субсидий (или рибейтов, как принято их называть) был разработан РЭЦ совместно с Минэкономразвития для активного привлечения иностранных кинопроизводителей к выбору российских локаций для съемок кино и сериалов. На компенсации кинопроизводителям в 2019 году выделят 70 млн руб., а зарубежным продюсерам, работающим вместе с российскими, возместят от 30% до 40% средств, потраченных на производство в России. Планируется, что система рибейтов не только привлечет в Россию крупнейшие международные кинокомпании, но и позитивно скажется на въездном туризме, усилив, к примеру, его сравнительно новый вид — популярный в мире кинотуризм. По данным РЭЦ, российские компании, которые производят, в частности, сериалы и анимацию, сегодня активно работают с зарубежными партнерами с целью получения заказов для реализации в России программы рибейтов. Генеральный директор РЭЦ Андрей Слепнев рассказал, что запросы о работе в России уже поступают от американских, британских, индийских и китайских компаний. Надо отметить, что именно на РЭЦ возложены функции агента правительства по предоставлению бюджетных субсидий. В частности, РЭЦ будет организовывать отбор заявок от иностранных кинокомпаний, проверять полноту документации и ее соответствие правилам предоставления субсидий.

Как получить поддержку экспорта креативных индустрий?

Сегодня при всесторонней поддержке РЭЦ за рубеж уже продается продукция компаний аудиовизуального производства: сериалы, кино, мультфильмы, в фокусе — театрализованные постановки. С целью поддержки предпринимателей РЭЦ разрабатывает меры господдержки и оказывает реальную помощь в получении кредитов, налоговых и таможенных льгот, привлекает иностранные инвестиции. Важно отметить, что сегодня креативный сектор — это не только развлекательный контент. Например, РЭЦ поддерживает развитие технологий виртуальной и дополненной реальности, применение которых не ограничивается компьютерными играми, но активно развивается, например, в медицине при проведении высокотехнологичной диагностики, и позволяет сократить длительный процесс реабилитации после хирургических вмешательств. Среди прочих мер, принимаемых РЭЦ: снижение таможенных пошлин на технику для создания высокотехнологичных разработок и контента, помощь в защите интеллектуальной собственности и регистрации товарных знаков за рубежом, маркетинговая поддержка, организация деловых миссий, привлечение в страну крупных международных отраслевых мероприятий. РЭЦ активно поддерживает участие отрасли в различных международных мероприятиях. По словам Андрея Слепнева, важной частью развития креативных индустрий России является работа по формированию национальных образов. Так, экспорт креативной продукции позитивно скажется на смежных сферах: например, популярность российских мультфильмов уже привлекает на международные рынки игрушки, одежду, аксессуары, продукты питания с изображением героев.

Подробнее на РБК: https://trends.rbc.ru/trends/innovation/5dd54dbf9a79471180f57ce7

15 июня начнется прием заявок на конкурс проектов в области культуры, искусства и креативных индустрий.

Фонд президентских грантов выделяет поддержку проектов в области культуры, искусства и креативных индустрий в отдельную структуру – созданный им по поручению главы государства Президентский фонд культурных инициатив.

Основные подходы к организации его работы были определены 7 июня на первом заседании Координационного комитета по проведению конкурсов на предоставление грантов Президента Российской Федерации на реализацию проектов в области культуры, искусства и креативных (творческих) индустрий под председательством Сергея Кириенко.

Первый конкурс нового фонда стартует уже 15 июня.

Прием заявок продлится до 30 июля. Итоги конкурса будут подведены до 15 сентября.

МОСКВА, 7 июня. /ТАСС/. Заявочная кампания на участие в конкурсе на предоставление грантов президентского фонда культурных инициатив пройдет с 15 июня по 30 июля. Об этом журналистам в понедельник сообщил первый заместитель руководителя администрации президента РФ Сергей Кириенко.

«Времени на прием заявок у нас будет полтора месяца, заявки могут быть поданы с 15 июня по 30 июля. 30 июля заявки прекращают приниматься и, соответственно, за август месяц должна пройти экспертиза, заседания экспертных советов, определение рейтингов», — сказал он по итогам первого заседания координационного комитета по проведению конкурсов на предоставление грантов президента РФ на реализацию проектов в области культуры, искусства и креативных (творческих) индустрий.

Кириенко отметил, что итоги конкурса будут подведены на заседании координационного комитета не позднее 15 сентября «с тем, чтобы с середины сентября уже можно было заключать договор с победителями». Вместе с тем он отметил, что проекты могут реализовываться несколько лет. «Те, кто подал заявку, могут параллельно начинать реализацию своего проекта, если проект победит, то предусмотрена положением возможность компенсировать уже понесенные затраты», — добавил Кириенко.

Также он отметил, что участие в конкурсе могут принимать организации, в том числе коммерческие, «за исключением государственных учреждений, государственных компаний, политических партий», индивидуальные предприниматели и муниципальные учреждения культуры.

Тематика проектов

Кириенко сообщил, что проекты в сфере культуры, искусства и креативных индустрий разделены на типы направлений, в том числе академическое классическое искусство и культура; межотраслевые, сетевые и кросскультурные проекты; образовательные и наставнические проекты; проекты по выявлению и поддержке молодых талантов; проекты, предусматривающие проведение фестивалей, премий, форумов; проекты в области современной популярной культуры. Отдельно выделены типы направлений для проектов в сфере креативных индустрий — литература, издательское дело, дизайн, музыка, архитектура, урбанистика, мультимедийные технологии, кино и театр.

Кириенко сообщил, что предварительно конкурс разделен на 8 тематических направлений:

«великое русское слово», «культурный код», «нация созидателей», «я горжусь», «лидерство», «место силы», «история», «многонациональная культура и многонациональный народ».

«Члены координационного комитета еще поработают, до 15 [июня] числа мы корректировки [по направлениям] сможем внести», — отметил он.

Президент России Владимир Путин 21 апреля в послании к Федеральному собранию заявил, что в РФ будет создан фонд культурных инициатив, который займется выдачей президентских грантов на проекты в сфере искусства и творчества. 17 мая глава государства подписал соответствующий указ. Фонд, согласно документу, проводит конкурсы и по их результатам предоставляет президентские гранты на реализацию проектов в области культуры, искусства и творчества.

Указом также утвержден состав координационного комитета по проведению конкурсов на предоставление грантов президента. Его возглавил Кириенко, в состав комитета вошли представители федеральных и региональных органов власти, бизнеса, Общественной палаты РФ, митрополит Псковский и Порховский Тихон (Шевкунов).

В рамках конкурса планируется распределить 3,5 млрд рублей, дополнительно выделенных на эти цели из федерального бюджета.

Главное отличие нового фонда в установке на поддержку творческих команд без жесткой привязки к организационной форме, в которой они работают: на гранты смогут претендовать не только негосударственные некоммерческие организации, но и муниципальные учреждения, коммерческие организации и даже индивидуальные предприниматели.

Расширение круга потенциальных заявителей было одним из аргументов в пользу создания отдельной структуры для поддержки креативных проектов, пояснил генеральный директор Фонда президентских грантов Илья Чукалин. На прошедшем заседании Координационного комитета он отметил, что независимая экспертиза в новом конкурсе будет опираться на отработанные фондом механизмы, но получит собственную систему оценки заявок из 10 критериев, адаптированную к особенностям сферы культуры и креативных индустрий.

Президентский фонд культурных инициатив официально зарегистрирован 1 июня. Его генеральным директором стал Роман Карманов. Он работал первым заместителем генерального директора медиагруппы «Комсомольская правда», был инициатором создания и ведущим мультимедийного проекта «Доброволец».

Подробная информация на сайте Кремля: http://www.kremlin.ru/events/administration/65767

Ольга Любимова: готовим стратегию развития креативных индустрий. Интервью на «России 24»

Министр культуры Ольга Любимова заявила, что ее ведомство уже готовит предложения, которые позволят в кратчайшие сроки реализовать меры поддержки культуры, озвученные в Послании президента.

По словам министра, создание Фонда культурных инициатив важно для поддержки креативных индустрий.

Минкультуры завершает разработку стратегии развития этой отрасли и в ближайшее время планирует представить ее правительству.

РОССИЙСКИЕ ВЛАСТИ РАЗРАБОТАЛИ СТРАТЕГИЮ РАЗВИТИЯ КРЕАТИВНЫХ ИНДУСТРИЙ, КОТОРЫЕ ВО ВСЕМ МИРЕ РАСТУТ НА 15% В ГОД

20 марта 2021

Стратегия развития креативных индустрий, разработанная Министерством культуры РФ, проходит согласование в федеральном центре и в регионах, сообщил ТАСС со ссылкой на заявление заместителя министра культуры РФ Ольги Яриловой.

Зам министра заявила, что реализовываться стратегия будет на базе учреждений культуры субъектов РФ.

В концепции есть перечень экономических вопросов, которые связаны в том числе с изменением налогового законодательства.

После согласования стратегия будет внесена в правительство.

«Надеемся, что она будет принята в ближайшее время. Мы знаем, что сегодня сектор креативных индустрий — один из самых быстро развивающихся во всем мире, он растет на 15% в год», — подчеркнула она.

К «креативным индустриям» относят:

• производство ювелирных изделий,
• полиграфию,
• издательскую деятельность,
• кино, теле- и радиовещание,
• IT и разработку программного обеспечения, а также
• производство музыкальных инструментов,
• архитектуру,
• проектирование
• и дизайн.

Встреча Министра науки и высшего образования Российской Федерации с представителями российского креативного сообщества прошла в рамках Международного фестиваля «Российская креативная неделя». В часовом разговоре приняли участие более 100 молодых людей из разных университетов страны. 

В приветственном слове Валерий Фальков выразил собственное отношение к креативным индустриям и их связи с образовательным процессом.

«Креативные индустрии – синоним высшего образования. Креативная индустрия – это экономика знаний. Чего бы мы с вами не касались – это творчество и креатив», – отметил глава Минобрнауки России.

Вопросы, которые были заданы Министру науки и высшего образования Российской Федерации, касались организации образовательного процесса в условиях пандемии, наличию развлекательных форматов в образовании и необходимости формирования у студентов «мягких» навыков. 

На вопрос о том, как пандемия влияет на учебный процесс в высших учебных заведениях, Валерий Фальков подчеркнул, что в Министерстве науки и высшего образования РФ осуществляется мониторинг изменений, которые происходят в вузах. 

«Мы отслеживаем, как пандемия повлияла на российское высшее образование, – заявил Министр. – Вузы начали учебный год в традиционном формате. Но при этом мы все осознали, что часть активностей, в том числе в рамках образования, можно перенести в онлайн. Учитывая специфику подготовки инженеров, медиков и студентов творческих специальностей часть обучения ни при каких условиях нельзя перенести в онлайн. Там нужно живое человеческое общение “глаза в глаза”. Нужно понимать эмоцию, чувствовать ее». 

В ходе беседы Валерий Фальков уделил внимание вопросу наличия в современном обучении игровых и развлекательных форматов. По мнению Министра, их присутствие в образовательном процессе допустимо, однако они не должны заменять образование в его традиционном виде и тем более превращать его в развлечение.

«Я – за социальные сети и за то, что способствует общению. Но нельзя заменить живое человеческое общение. Человек не должен уходить полностью в виртуальную реальность», – прокомментировал Министр. 

Другой темой для обсуждения на встрече стала необходимость формирования у студентов «мягких» навыков. В этом вопросе, по заявлению Валерия Фалькова, необходимо отметить два важных момента. 

Первый – увеличение внимания студентов к сфере креативных индустрий. В связи с этим, неотъемлемой частью университетского образования должно стать сильное социо-гуманитарное ядро. 

Вторым не менее важным моментом является возможность личного выбора студентом курсов, которые он хочет изучать: «21 век – век индивидуализации и персонификации. Почему образование должно быть другим? Студент – центральная фигура в университете. <…>. В образовательном процессе должна быть возможность для студента выбирать те дисциплины, которые ему интересны. Возможность формировать свою индивидуальную образовательную траекторию».

Студентов также интересовал вопрос, касающийся необходимости высшего образования в современном мире. Валерий Фальков подчеркнул, что сегодня нет необходимости рассматривать высшее образование как обязательную программу. Тем не менее, его важность в настоящее время неоспорима.

«Высшее образование становится социальной нормой. Мне кажется, что спрос на высшее образование будет расти. Наша с вами задача – сделать так, чтобы у всех была возможность получать качественное образование максимально близко к тому месту, где он обучается», – прокомментировал глава Минобрнауки. 

Представителей творческих вузов интересовал вопрос поддержки студентов, которые хотят уехать работать в регионы. Большая проблема, по мнению студентов, заключается в том, что регионы не предоставляют служебное жилье, а оплата актерского труда не позволяет снимать квартиру самостоятельно. 

«Нам нужно подумать над тем, как встроить этот вопрос в программы внутри Министерства, возможно, в рамках научно-образовательных центров, где основный посыл не только развитие науки и образования, но и креативного начала. Мы обсудим этот вопрос с Министерством культуры. Возможно, в рамках какой-то совместной программы мы попробуем эту историю реализовать», – ответил Валерий Фальков. 

В ходе встречи с представителями российских креативных индустрий Министр науки и высшего образования РФ также выразил надежду на то, что российские вузы будут активно использовать современные методы подачи контента и развивать собственное позиционирование в социальных медиа.

• О нас
• Словарь антонимов
• Словарь паронимов
• Словарь ударений
• Словарь морфологии
• Словари
• Регистрация
• Вход

Можно найти больше синонимов, нажимая на слова.

Частое повторение одинаковых слов (тавтология) делает речь скучной и однообразной. Спасти положение могут синонимы. Это слова, близкие по смыслу, но разные по звучанию. Используйте их, и ваши тексты станут ярче.

Если вам нужно подобрать синонимы к слову «креативный», вы попали по адресу. Мы постарались собрать все близкие по значению слова и словосочетания на этой странице и сделать доступными для использования. В русском языке в качестве синонимов к слову чаще всего используются: новый, хороший, инновационный. Всего в словаре 22 синонимов.

Слово «креативный» имеет как синонимы, так и антонимы. Они диаметрально противоположны по значению, но относятся к той же лексической группе и выполняют похожие функции в предложении. Антонимы к слову: консервативный, имитирующий, подражающий. Всего в словаре 3 антонима.

Если вы часто ищите, чем заменить слово, добавьте synonyms.su в закладки. Это поможет сэкономить время и силы, избежать нелепых ошибок.

Рейтинг слова «креативный» :
00

Страница обновлена: 23.04.2023

Другие слова на букву к

Синонимы к словам и словосочетаниям на букву:

• Средняя частота слова «креативный» 1366. Количество букв: 10.
• Искалась форма слова «креативный»
• Поиск «креативный» занял 0.008 сек.
• Добавьте synonyms.su в закладки ( нажав Ctrl+D ), чтобы найти Синонимы.

Вверх ↑

1. связанный с творчеством, созиданием, занимающийся творчеством

Все значения слова «креативный»

• креативщик
• (ещё ассоциации…)

• Как правильно пишется слово «креативный»

креативный

Синонимы:

Полезное

Что такое креативные индустрии простыми словами

Чёткого определения креативным индустриям нет. И в российском законодательстве понятие не закреплено. Но профессиональное сообщество понимает под креативной индустрией сферу, где новый продукт создаётся с помощью творческих идей и цифровых технологий. Например, любое мобильное приложение является продуктом креативной индустрии. Чтобы оно стало популярным, оно должно быть красивым (над этим работают UI-дизайнеры), удобным (над этим работают UX-дизайнеры) и технологичным. Ваш смартфон – яркий пример креативной индустрии: дизайн, простота в использовании и новые технологичные решения наверняка обратили на себя ваше внимание при выборе телефона.

С социокультурной точки зрения, креативные индустрии – новый тип развития культуры. Например, сейчас многие арт-объекты создаются в формате NFT. Такие произведения искусства не всегда могут существовать физически, но будут оставаться в цифровом варианте. Так, в 2021 году в Нью-Йорке молодые люди выкупили за 95 тысяч долларов авторскую копию картины стрит-арт-художника Бэнкси. Оцифровали её, перевели в NFT и публично сожгли. Через несколько дней они продали её в NFT в четыре раза дороже — за 380 тысяч долларов. Это и перформанс –  форма современного искусства, и бизнес. Перевести в NFT можно любые картины знаменитых художников, и они не потеряют от этого свою ценность.

Что относится к креативным индустриям

Единого списка направлений пока тоже нет. По классификации ООН в креативные индустрии входят четыре отрасли:

• культурное наследие (музеи, библиотеки, ремесла);

• искусство (исполнительское и изобразительное);

• медиаиндустрия (печатная и аудиовизуальная продукция, новые медиа);

• функциональный креатив (дизайн, мода, ПО, цифровой контент, креативные услуги).

ЮНЕСКО относит к креативным индустриям издательское дело, музыку, кино, ремёсла и дизайн.

На основе классификаций зарубежных стран Институт статистических исследований и экономики знаний Высшей школы экономики (ИСИЭЗ НИУ ВШЭ) выделил 16 креативных индустрий, которые сейчас развиваются в России. К ним относятся:

• арт-индустрия;

• народные промыслы;

• музыка, исполнительское искусство;

• кино и анимация;

• фотография;

• издательская деятельность;

• телерадиовещание;

• IT и видеоигры;

• реклама;

• дизайн;

• архитектура;

• мода;

• ювелирное дело;

• библиотека, архивы, музеи;

• культурное наследие;

• образование в креативных индустриях.

В креативных индустриях работают фотографы, рекламщики, ювелиры, издатели, полиграфисты, кинематографисты, разработчики ПО и видеоигр, музыканты, архитекторы, библиотекари, журналисты, дизайнеры, люди искусства и все те, кто создаёт продукты на стыке творчества, науки и технологий.

Как креативные индустрии влияют на экономику

В России креативные индустрии как сектор экономики пока ещё малоизучен. В 2020 году Агентство стратегических инициатив (АСИ) проанализировало влияния креативных индустрий на экономику России и определило, что общий вклад таких индустрий в экономику страны составил 4,98% ВВП, или более 5,3 триллионов рублей в натуральном выражении.

В 2020 году в креативных индустриях России работали почти 748 тысяч организаций. Каждый год они получали выручку более 10,7 триллионов рублей, или 4,21% от суммарной выручки всех организаций страны. Креативными индустриями на этих предприятиях занимались 5% от общего числа сотрудников всех российских организаций.

Москва стала бесспорным лидером по вкладу креативных индустрий в валовой региональный продукт (ВРП) – 18,5%. Ей немного уступили Санкт-Петербург – 12,6%, Тюменская область – 8,9%, Костромская область – 7%, Новосибирская область – 5,4%, Томская область – 5,2%.

Зачем креативные индустрии бизнесу и людям

Долгое время творчество в России считалось неприбыльным делом. Но теперь, под данным АСИ, специалисты в креативных индустриях получают на 20% больше средней зарплаты в РФ. Креативность стала востребованной в самых разнообразных отраслях жизни, особенно после пандемии.

Сегодня, чтобы получить прибыль, бизнесу нужно выделяться – создавать уникальный продукт, находить новые варианты взаимодействия с клиентами, поддерживать их интерес. Эти задачи помогают решить креативщики.

Прусакова считает, что сейчас, как никогда, можно убедиться в том, что будущее в России за экономикой знаний. Из-за западных санкций внутренний рынок изменился – ушли зарубежные бренды, в стране освободилось много ниш и рабочих мест, и самое время для развития отечественных брендов.

Креативщики могут быть задействованы в разных секторах экономики. Например, создавать банковские приложения, онлайн-сервисы для ЖКХ, платформы для записи к врачу, разрабатывать интерьер детских садов, проектировать эстетические и комфортные парковые зоны.

«У креативных специалистов важная роль — улучшать качество нашей жизни, сделать её удобнее и ярче. Креативные индустрии улучшают наше эмоциональное здоровье. Потому что креативность – это борьба с рутиной», – отметила Светлана Прусакова.

Что должен уметь идеальный креативщик

В креативных индустриях работают не только творческие люди. Например, это могут быть руководители и основатели творческих проектов.

Самому креативщику, помимо творческой жилки, нужно обладать аналитическим складом ума, иметь навыки цифрового воплощения своих задумок. Например, архитектору важно не только придумать, но и спроектировать, проконтролировать строительство здания. Большую роль играет эмпатия – умение понять, услышать потребности людей. Креатор должен выявить проблему и предложить её решение.

Сколько и как зарабатывают креативщики

Креативные индустрии – прибыльная сфера. На рынке труда зарплаты новичков стартуют от 50 тысяч рублей. «Потолок» зависит от профессионализма человека. Получать больше могут те, кто создаёт личный бренд и открывает своё дело. Вместе с тем с каждым годом растет число креативных специалистов на фрилансе, где доход тоже не имеет границ.

Чтобы стать успешным креативным предпринимателем, нужно не только создавать контент, но и уметь его монетизировать. Существует несколько крупных платформ и инструментов, которые помогают авторам зарабатывать на контенте:

• краудфандинговые платформы, позволяющие собрать средства на реализацию творческого проекта;

• NFT-площадки;

• коллаборации с брендами;

• стриминговые платформы.

К тому же креативщики могут создать такой продукт, который будет приносить им пассивный доход. Например, графический дизайнер может разместить свою графику на стоковых сайтах, и ему будут «капать» деньги. Дизайнер интерьера может спроектировать мебель, магазин запустит её в продажу, и специалисту будет приходить процент от продаж. Подробнее о возможностях монетизации студентам рассказывают в центре креативных индустрий на факультете дизайна и рекламы университета «Синергия».

Где учатся креативным профессиям

В России есть много возможностей получить достойное образование в креативных индустриях. Для этого созданы как отдельные творческие вузы, так и профильные факультеты внутри университетов.

Те, кто хочет освоить креативную профессию в короткий срок, могут пройти курсы. В зависимости от направления и программы учиться можно от одного месяца до нескольких лет.

Высшее образование

Стань дизайнером среды и интерьера

Узнать, как поступить

С начала 2022-2023 учебного года образование в креативных направлениях смогут получить ещё и дети 12–17 лет. В России откроется 32 школы креативных индустрий. В числе основных направлений – звукорежиссура, электронная музыка, фото- и видеопроизводство, анимация и 3D-графика, дизайн, интерактивные цифровые технологии VR и AR. Дети будут учиться не менее двух лет. В каждую школу креативных индустрий будут принимать не меньше 60 учеников в год.

Как креативным профессиям учат в университете «Синергия»

В университете «Синергия» представлен целый ряд направлений креативных индустрий. Например, креативную профессию можно получить на факультетах «Дизайн и рекламы», «Арт-бизнес», «Анимация», «Музыкальная индустрия», «Кино», «Гейм-дизайн» и т.д.

В процессе обучения много времени уделяется практике студентов, они отрабатывают полученные теоретические знания на реальных кейсах. Так, университет разработал платформу S24, где работодатели размещают конкретные задачи для специалистов. Например, разработать фирменный стиль, мерч, создать лендинг или стикеры для Telegram-канала. В рамках воркшопа или мастер-класса студенты решают задачу. Заказчик выбирает понравившийся ему проект, оплачивает его или предлагает автору стажировку. Таким образом, ребята пополняют свои портфолио, после чего им проще устроиться на работу.

Ещё одно из практикоориентированных мероприятия университета – серия мастер-классов «Искусство как проект». Это бесплатные для студентов встречи с известными экспертами в сфере культуры, искусства и креативных индустрий.

На каждом факультете университета «Синергии» студенты получают столько теории, практики и общения с профессионалами-креативщиками, сколько нужно, чтобы быть востребованными на рынке труда и иметь все шансы построить успешную карьеру. При этом несмотря на то, что вуз коммерческий, на программе магистратуры «Креативные индустрии и управления проектами в культуре и искусстве» государство выделило бюджетные места.

Высшее образование

Выбери креативную профессию и начни зарабатывать с первого курса

В университете «Синергия» открыт набор на целый ряд креативных специальностей: дизайнеры, продюсеры, вокалисты, актёры, разработчики мобильных приложений. С первого курса студенты проходят практику в ведущих компаниях России. По итогу обучения студенты получают диплом государственного образца.

Выбрать программу обучения

Все синонимы в одной строке

астероид, промышленность, автоиндустрия, видеоиндустрия, зооиндустрия, ru.synonym.one, киноиндустрия, медиаиндустрия, музиндустрия, наноиндустрия, нефтеиндустрия, пищеиндустрия, порноиндустрия, секс-индустрия, сельиндустрия, сельстройиндустрия, стройиндустрия, туриндустрия, фарминдустрия, фотоиндустрия, фэшн-индустрия, торговля, промысел.

Понравился сайт?

Этот поиск занял 0.0123 сек. Подумайте, как часто вы ищете, чем заменить слово? Наверное, часто. Добавьте в закладки synonym.one, чтобы быстро находить синонимы, антонимы и значения. (нажмите Ctrl + D на клавиатуре).